- Transports publics: depuis Place St-François (Lausanne centre), prendre le bus No 9 (direction Prilly-Eglise), arrêt "Prilly Centre"
- Auto: parking souterrain payant à côté du château (24h/7j)
Riccardo Pagni, l’artiste, sa vie, son oeuvre
Peinture, gravure, dessin, sculpture, collage, totem, bas-relief, décors de théâtre, costumes …
Riccardo Pagni n’a jamais cessé d’explorer toutes les formes d’expression plastiques. Entre
violence et angoisse, entre présence absolue à la vie et lâcher prise, entre haine et amour, entre
inquiétude et bonheur, entre éternité et éphémère (C. Chuard in Riccardo Pagni - L’art de la
survivance. Edt TSM), l’homme a exprimé, durant toute sa vie d’artiste créateur, la complexité et la
diversité des sentiments humains.
C’est en Italie à Forte dei Marmi en 1944 que Riccardo, alors jeune garçon de 8 ans, est témoin et
victime avec sa famille de bombardements semant la mort autour de lui mais dont il sortira vivant.
Cet événement le marquera à vie et définira pour toujours sa posture de «rescapé».
«Je n’ai peint que des rescapés» dira l’artiste à 80 ans, en 2016 ! Dans ses peintures, ses gravures,
ses dessins, ses bas-reliefs, les hommes et les femmes que Riccardo Pagni a mis en scène dans ses
créations, possèdent toujours ce visage figé, ce regard hagard des êtres que la mort a frôlés mais n’a
pas emportés : expression de ces miraculés qui choqués, traumatisés, peinent à croire qu’ils sont
encore vivants, suspendus entre l’éternité et l’instant présent d’où ressurgit la vie incroyablement
plus dense, plus intense.
Tous ces survivants de traumatismes multiples sont présents dans l’oeuvre de l’artiste. Il en prend
grand soin. Il ne cesse de leur construire des radeaux de rescapés, qu’ils soient avion, voiture ou
bateau.
Ces hommes et ces femmes sont présents dans sa création pour être accueillis, recueillis et protégés
des événements destructeurs inhérents à la vie, aux conflits. Le thème de l’amour est central dans la
création de Riccardo Pagni. L’artiste ne s’en éloignera jamais et sera toujours en recherche pour
évoquer la vie et ses rescapés de l’amour.
Tous les objets volants, roulants ou dérivants créés par l’artiste sont réalisés à partir de matériaux et
d’objets chinés, trouvés, choisis parce qu’ils correspondaient parfaitement à l’usage qu’il voulait en
faire. C’est grâce à une formation artistique à Florence et une pratique solide qu’il acquiert savoirfaire,
connaissances techniques et dextérité manuelle au service d’une inspiration étendue et
foisonnante. Après avoir travaillé comme graphiste, il se consacre à sa propre création et sa
production dès 1967, réside et expose dans plusieurs pays en Europe (Italie, Suisse, Allemagne,
Belgique, Danemark, Espagne, Suède, Autriche, France, Hollande, Lichtenstein) mais aussi aux
USA et au Japon. Au début des années septante, il restaure une demeure en Italie et y crée son
atelier. Simultanément et grâce à une bourse de la Ville de Genève, il s’installe au Centre genevois
de gravure contemporaine. C’est entre entre l’Italie et Genève qu’il vit son quotidien d’artiste
confirmé et reconnu, avec l’aide de sa femme Viviane.
Dès les années 2000, Riccardo Pagni est gravement atteint dans sa santé. La proximité avec le
plomb qu’il a utilisé durant de nombreuses années pour ses sculptures « avion » provoque chez lui
une insuffisance rénale dont il ne pourra se remettre. Malgré la maladie, il poursuit ses recherches et
réalise des «totems» et des «makina» animées.
Début 2015, TSM Compagnie d’Assurances, propriétaire d’un bâtiment historique à la Chaux-de-
Fonds, donne carte blanche à l’artiste pour réaliser un projet audacieux. Riccardo Pagni propose un
vitrail contemporain de 52 mètres de long et 60 cm de haut autour du thème de l’humanité.
La réalisation où transparence, animation, couleurs et lumière révèlent la vie, le « Beau », prendra
deux ans et ses dernières énergies. Elle sera l’oeuvre de sa vie.
Décembre 2017, Riccardo Pagni rejoint les étoiles. Ses toiles le regardent à jamais.
L’omniprésence de l’homme et de la femme dans les réalisations de l’artiste côtoie celle des avions,
présence angoissante dans ses souvenirs d’enfance. Objet métallique, présence masculine et
menaçante dans le ciel, semant la panique, la mort, l’avion représente le danger absolu. Mais
Riccardo Pagni met en scène, dans ses premières peintures, des avions femelles, façon d’échapper
au danger ou le contourner.
Les couleurs sont vives dans les créations de Riccardo Pagni, quels que soient la matière et le
support utilisés. La matière n’est que support à l’expression picturale. Les matières sont toujours
assemblées puis recouvertes de peinture, de substance vibrante et vitale pour l’artiste.
L’exposition, la première depuis la disparition de l’artiste, présente une sélection d’oeuvres, pour
certaines choisies par sa femme qui a accepté généreusement d’ouvrir les portes de l’atelier et pour
d’autres par le comité d’organisation de l’exposition. C’est un honneur pour Espace Equinoxe
d’accueillir, au château de Prilly, les oeuvres incomparables et magnifiques de Riccardo Pagni,
artiste de notoriété internationale. C’est également un privilège qui ponctue les 10 ans d’existence
d’Espace Equinoxe (espaceequinoxeprilly.blogspot.com), concrétisation de la volonté de
promouvoir les arts visuels en ville de Prilly et ceci avec l’aide de l’association d’artistes
Stratosensu.
Dans l’exposition présentée, peintures, bas-reliefs, sculptures, totems, gravures, dessins s’y
côtoient. La richesse et la diversité des techniques et des expressions révèlent le foisonnement
créatif et poétique de l’artiste et la force de son pouvoir d’évocation. Exposition unique et à ne pas
manquer !
Paul Brunner (membre du comité d’Espace Equinoxe)
